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| VIVART 2012 du 11 au 29 mai - LES MOULINS ALBIGEOIS - Albi | ||||||
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David Apikian
Oscar. B Michelle Ballion Madsu Basu Jean-Louis Bauné Marcelle Benhamou Berjoan L. Bouro
Véronique Brill
Marie-Claude Cavagnac DAD Isabelle Delteil Catherine Duchamp-Jegu Patrick Laroche Sylvie Lobato Ivana Minafra
Frédéric Pélissier
Lamiel Penot Bertrand Peyrot Jean-François Schramme Joliane Siegel Philippe Tertrais Nadine Vergues Geira Auestad Woitier
David Apikian
vit et travaille à Paris (75) Peintre - architecte urbaniste, il utilise l'ordinateur comme outil pour révéler les métamorphoses urbaines tridimentionnelles de l'ère post-industrielle dans ses mouvements et ses rythmes. Visions macroscopiques ou explorations microscopiques de nos cartographies intimes.
URBS-1
Oscar. B
vit et travaille à Etrechy (91) Le travail d'Oscar B. est intentionnel, prémédité, calculé et conscient. Pourtant, loin des théories et des concepts intellectuels, Oscar B. aime les êtres, les choses et les paysages ; Il les pétrit, les triture, les frappe, les déchire, les caresse, les embrasse, les étreint, les combine pour enfin construire ou démolir des scénari, des horizons et des voyages dans lesquels il n'est pas prudent mais excitant de s'aventurer.
Michelle Ballion
vit et travaille à Paris (75) La disparition, l'évanescent et le fugitif poursuivent cette artiste dans son combat avec les matières. Cependant il ne suffit pas de montrer tous ses fantômes pour qu'ils n'en soient plus. Seul le regard de l'autre peut les exorciser. Mais pour longtemps encore des personnages impalpables et neutres, des ambiances menaçantes, des couleurs réconfortantes hanteront ses toiles.
Madhu Basu
vit et travaille à Paris (75) Parce que son existence tient de la conjonction des 5 éléments, le pot contient l'univers. Modeste objet intemporel, il crée un lien civilisateur et révèle la créativité de l'homme à travers son rôle dans les rituels de naissance et de mort et de ses fonctions essentielles dans la vie quotidienne.
Jean-Louis Bauné
vit et travaille à Montauban(82) Des formes minces, rectilignes, élancées, à la fois stèle et totem, finement ciselées ou striées, rugueuses ou polies, vernies ou peintes, des silhouettes au garde-à- vous comme une haie d'honneur faite au visiteur. La figure humaine se trouve réduite à la suggestion des lignes de force. Au lieu d'extraire la forme d'un bloc de pierre ou de marbre, l'artiste la dessine dans l'espace en assemblant bois et métal.
Marcelle Benhamou
vit et travaille à Lyon (69) "Mon travail est basé sur la matière et la série. La déclinaison des possibles dans l'obsession du nombre et de la série structure mon travail. Ici la peau comme une autre matière, une trace de vie, avec tous ses plis et toutes ses couches : peau d'homme, peau d'âme, peau du monde ; et puis surgit la transparence : peau diaphane, peau vitrail, pour suspendre le temps et apprécier de vivre, de rester matière".
Berjoan
vit et travaille à Paris (75) Ces tableaux sont une invitation à vivre une expérience sensorielle avec la matière, l'épaisseur des textures. Découverte d'un monde des possibles dans lequel évolue le regard séduit par l'alchimie des couleurs, du trait, du rythme et du mouvement. L'artiste cultive le paradoxe, crée l'ordre dans le désordre et défie les lois de la gravité. "Ce qui m'intéresse c'est la possibilité d'une chute pas la chute."
L. Bouro
vit et travaille à Tours (37) Apre combat avec la matière d'où émergent ces visages entamés par les profondes cicatrices de leur âme. Univers singulier où rôde la mort. Galerie de portraits tombant leur masque pour laisser émerger l'essence de chaque être. "Et du noir jaillit la lumière !".
Véronique Brill
vit et travaille à Albi (81) Série de clichés des pulsations de vie du port de Rotterdam intitulée "Voiles" : "toile tendue sur des tôles esquintées, un tomber de rideau, le baiser du linceul sur le sel des carcasses" "rouille, bruits, sueurs. On imagine les torses des hommes et le cambouis de leur bleu." "Bâches qui bâillonnent les sanglots des cargos".
Marie-Claude Cavagnac
vit et travaille à Rieupeyvoux (12) Les couleurs chaudes ont longtemps envahi la toile pour aujourd'hui se décliner par tous les tons de gris. La matière est douce délicate, de "celle qui donne envie de toucher". La forme souvent géométrique souligne une peinture généreuse entre abstrait et figuratif exhalant les sensations et les émotions de l'état intérieur de l'artiste.
DAD
vit et travaille à Manigod (74) Entretisser toile et photo apporte un nouvel espace de liberté : le regard devient l'égal du geste et ensemble tentent de traduire les cycles naturels de la vie, précieuse et fragile et d'exprimer les concordances entre paysages de l'âme et paysages de la terre.
Isabelle Delteil
vit et travaille à Fréjairolles (81) Peindre est aussi vital que respirer, aimer et s'aimer. Débusquer le détail, celui que personne ne voit, fragment de blessures intimes, aspérité de sa cartographie intérieure en provoquant des "accidents de peinture", des collisions de matières et de couleurs. De ce silence enfin, laisser échapper des réminiscences d'humanité, offrir des éclats d'émotions et de plaisir. ![]()
Catherine Duchamp-Jegu
vit et travaille à St Michel sur Orge (91) Sculpteur investie dans la recherche contemporaine, elle s'intéresse à cette matière que représente le béton. Elle le déforme, le détourne de son identité première, le révèle en tant qu'objet primitif contemporain, lutte contre l'attendu, s'amuse des lignes et réinvente une matière imaginaire.
Patrick Laroche
vit et travaille à St Jean de Laur (46) Graveur et dessinateur Patrick Laroche s'est formé et a travaillé dans le monde entier en tant qu'illustrateur, dans la publicité et la communication. Il présente une série de vaches dessinées et peintes à l'acrylique et à l'encre sur kraft. Ses portraits de vaches, valorisés par une approche contemporaine en gros plans, donnent à ces animaux "un côté un peu star", loin des clichés du traditionnel troupeau en train de paître dans une prairie.
Sylvie Lobato
vit et travaille à Paris (75) Evidences incarnées plus que témoignages d'une contingence, les visions de l'artiste sont aussi prégnantes et inéquivocables que le regard humain, point de rencontre suspendu entre sensibilité et intellect. Ainsi le corps contient la condition humaine dans ce qu'elle a de plus extrême : le goût du risque et de l'effroi, le rire et la douleur.
Ivana Minafra
vit et travaille à Bar le Duc (55) Visions ordinaires d'une réalité quotidienne : routes, hall d'entrée, maisons, apparemment dépourvues de beauté et d'intérêt mais qui sont instruments d'un langage universel lorsqu'elles sont révélées par la lumière. "Je veux cueillir l'instant suspendu, la beauté modeste et puissante de l'ordinaire".
Frédéric Pélissier
vit et travaille à Dénat (81) Ce sculpteur tarnais aborde l'identité du corps humain à travers ses sculptures en terre cuite, enfumées, sigilées ou patinées. A travers ses oeuvres, il nous interpelle sur les relations entre le corps et l'esprit en nous présentant le corps comme dépositaire des empreintes vécues par l'esprit. Le corps écrin ou carcan de notre pensée et de nos émotions ? ![]()
Lamiel Penot
vit et travaille à Mauvières (36) "Des verticales car il y a un début et une fin. Du mouvement, car l'immobilité est un leurre. Des photos qui ne sont pas faîtes pour être belles" mais qui sont remplies d'énergie et de sens. Elles sont des guides, des phares, qui rappellent avec force les seules choses essentielles : brièveté de la vie et nécessité de capter l'énergie pour pouvoir s'exprimer. Peu de lumière car la nuit révèle tout. Peu ou pas de retouche, un travail argentique brut. ![]()
Bertrand Peyrot
vit et travaille à Rambouillet (78) Internet est sa source d'inspiration. Il recherche des portraits d'anonymes à travers lesquels se dégage une émotion palpable : un sourire, une larme, un cri… et les redessine, en y ajoutant sa propre émotion, sur un support métal. Ainsi chacune de ses toiles, en se biodégradant, nous invite à une réflexion sur l'éphémère de nos émotions et sur notre propre mortalité.
Jean-François Schramme
vit et travaille à Lille (59) "Je collecte des traces multiples délaissées par les enfants devenus adultes pour évoquer, construire et poétiser la mémoire. Relier ce que nous sommes à ce que nous ne sommes plus." Ces perceptions réveillent des émotions du monde de l'enfance où chacun peut y puiser un peu de lui-même, se refonder en mémoire, se retrouver.
Jolian Siegel
vit et travaille à Le Verdier (81) Entrée dans la peinture par une porte expressionniste, elle a construit au long de sa carrière un parcours de montage-démontage de formes. Elle a sans cesse marché vers la simplification des conformations, dit "aller à l'essentiel", trouver assez de liberté pour combiner les vues proposer plusieurs lectures, fabriquer du dialogue.
Philippe Tertrais
vit et travaille à Montreuil (93) La peinture de Philippe Tertrais témoigne d'un univers intérieur, peuplé d'êtres inquiétants et drolatiques, farouches et fragiles, de paysages où l'émerveillement le dispute à la désolation. Tous se font l'écho d'une réalité psychique dont il est à la fois l'explorateur et le cartographe.
Nadine Vergues
vit et travaille à Saint-Etienne de Naucoules (12) Nadine sculpte des silhouettes textiles. Dans son atelier extérieur, protégée d'un masque et munie d'un fer à souder, elle s'attaque au feutre qui, sous l'action de la chaleur, fond et se prête à toutes les transformations – parfois violentes – souhaitées par l'artiste (brûlures, teintures, découpes…) jusqu'à prendre un aspect de fer rouillé. "J'aime l'idée d'anoblir un matériau de récupération, un rebut, pour en faire quelque chose de beau".
Geira Auestad Woitier
vit et travaille à Boulogne Billancourt (92) Elle offre la vision d'un monde original, saturé de personnages minuscules ou de tout petits objets ne renvoyant à aucune réalité précise et identifiable : prolifération inquiétante d'une infinité d'éclats de matière inconnue qui s'agiteraient sur place ou tomberaient dans une chute ininterrompue. |
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L'HOMME EN QUESTION |
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| Pour sa quatrième édition, VIVART nous convie à partager une expérience sensorielle singulière, une rencontre physique avec la matière, entre abstraction et figuration à travers l'exposition d'une centaine d'œuvres de 24 artistes plasticiens venus de toute la France. Leur puissance d'évocation sollicite à la fois notre sensibilité, notre imaginaire et notre réflexion. Ainsi envisager l'homme au centre de l'univers semble faire écho aux aspirations du moment. A la vision satellitaire d'un monde saturé où l'être humain se décline en une multitude de fragments de vies, perdus et happés par les métamorphoses urbaines ; se juxtapose une réalité quotidienne et ordinaire faite d'émotions simples et universelles. Les couleurs sont franches, les textures épaisses, les matériaux bruts. Le tout crée une alchimie rythme-couleurs-trait réussie. Dès lors l'Homme semble s'inscrire dans ce mouvement perpétuel, entre équilibre et déséquilibre, ordre et désordre, lumière et obscurité. La perception de ce monde s'accompagne d'une inévitable quête de sens : capter l'instant, s'inscrire dans la continuité du temps, poétiser la mémoire, décoller de l'attendu et s'ouvrir à l'inconnu. Autant de mondes existants, de déclinaisons des possibles à découvrir en nous. | ||||||
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